El Blog Estepario

Existe un paralelismo entre la peculiar relación que establecen los personajes de Vincenzo Natali con la realidad, y la que liga al propio director de Cube, Cypher y Nothing con la comunidad cinematográfica. Por un lado, Natali no es un referente habitual en el contexto de las autorías. Por otro, la inclusión de sus películas en el género fantástico ha acarreado ciertas limitaciones en la apreciación de sus esfuerzos.

Nothing hará poco por rescatar a Natali de la tierra de nadie en la que desarrolla su filmografía. En apariencia, se trata de una comedia de corte existencial y absurdo, con ecos de las escritas por Charlie Kaufman, y cuyos aspectos visuales –tipologías interpretativas, puesta en escena, efectos digitales, guiños culturales- remiten a esas series de leve carácter experimental, emitidas por cable, que propician el culto de la feligresía generacional de turno.

De hecho el planteamiento de la historia, obra de Natali en colaboración con los protagonistas de Nothing, David Hewlett y Andrew Miller, tiene mucho de episodio piloto: Dave y Andy, amigos desde la infancia, comparten por encima de sus caracteres opuestos y complementarios una irremediable asintonía con el mundo, que les lleva a abstraerse de él involuntariamente. Abocados a un estado de vacío infantil y todopoderoso, ambos aprenderán a través de una serie de sketches encadenados y enloquecidos que lo que consideraban restricciones y carencias constituía en el fondo una efectiva muralla que les protegía de su nadería interior.

Es en estas reflexiones, solapadas demasiado a menudo por un envoltorio tan ingenioso como cargante, donde radica el atractivo de Nothing, que disimuladamente deviene una muy aceptable recreación cinematográfica del universo de Samuel Beckett: la comicidad sangrante a costa de la infelicidad; la disolución de los límites entre lo consciente y lo inconsciente, y lo real y lo imaginario; la progresiva eliminación de elementos escenográficos y hasta corporales; el silencio esencial latente bajo el ruido y la furia; la confrontación de soledad y compañía, saldada en tablas; la identificación de la libertad absoluta con un escenario iluminado a perpetuidad por una luz muy poco favorecedora...

Constantes del escritor irlandés que algunos considerarán sometidas en Nothing a un pálido remedo, pero que en todo caso no tienen interés como simple referencia, sino porque se adaptan como un guante al discurso que Natali, con más o menos consistencia, ha elaborado en todas sus películas. Un discurso que queda meridianamente claro cuando al principio de Nothing se nos insiste, muy en serio, en que todo lo que vamos a ver es rigurosamente cierto. Y lo es, desde luego, si sabemos captar el sentido de las siguientes palabras de Beckett: He vivido como si estuviera solo en el mundo, cuando en realidad he sido el único ausente.


Diego Salgado




Nothing. Título orignal: Nothing. Año de Producción: 2003. Nacionalidad: Canadá. Duración: 90 minutos. Dirección: Vincenzo Natali. Guión: Vincenzo Natali, Andrew Miller y David Hewlett. Basado en una historia de Andrew Lowery y Andrew Miller. Producción: Vincenzo Natali, Andrew Miller, Andrew Lowery, Steve Hoban, Paula Devonshire, Hanno Huth, Noah Segal y Nohuhiko Sakotu (49ht Parallel Productions para Alliance Atlantis Motion Picture Distribution Inc. y Senator International). Montaje: Michele Conroy. Fotografía: Derek Rogers (c). Música Original: Michael Andrews. Diseño de Producción: Jasna Stefanovic y Peter Cosco. Diseño de Vestuario: Alex Kavanagh. Efectos Visuales: C.O.R.E. Digital Pictures. Reparto: Andrew Miller (Andrew), David Hewlett (Dave), Marie-Josée Croze (Sara), Andrew Lowery (Crawford), Gordon Pinsent (hombre de traje), Maurice Dean Wint (narrador). Film inédito en España.